Свое выступление я
посвящаю в основном Саре Леви-Танай, одной из лучших актрис и хореографов
Израиля, по выражению прессы, скончавшейся 3 октября в возрасте 95 лет.
Обладатель престижной премии Израиля 73г, создатель театра танца Инбаль-первого
для новорожденного государства коллектива созданного в 1950г-через два года
после провозглашения независимости. Этот уникальный коллектив действует до сих
пор и его можно иногда увидеть в Центре Этнических Искусств. Она впервые
соединила йеменскую и новоизраильскую культуру, традиции востока и запада.
Она родилась в 1911 году в Палестине в семье выходцев из Йемена. На ее глазах в
20гг прошли первые выступления Баруха Агадати и ансамбля "Йеменский поющий
балет", созданный в Иерусалиме московской балериной Риной Никовой, где было
заложены основы современного библейского балета.
По примеру Никовой Сара Леви-Танай, сама собиравшая и писавшая в йеменской
традиции, организовала драмбалет Инбаль, что означает буквально Язык Колокола.
Ее работы, которые по-новому по-израильски выразили фольклор йеменских
репатриантов были по изначальному замыслу отзвуком древнейших еврейских
традиций, голосом колокола прошлого с его неповторимым универсальным языком . Ее
работы высоко оценили помимо израильтян – европейцы, американцы и мастера балета
Джером Роббинс и Анна Соколова. В сокровищницу израильской культуры навсегда
вошли такие ее работы, как "Йеменский источник", "Мегилат Рут", "Цветущие
Буквы", "Безумная Роза", "Свадьба в субботу", "Полночная молитва", "У колодца",
"Царица Савская", "Двора", "Отрок Шмуэль", "Песнь Песней".
Ее искусство стало знаменем культуры олим из мусульманских восточных стран . Она
первая утвердила ценность традиций евреев, приехавших в 50гг с исламских
арабских территорий, которые до нее были знакомы израильской аудитории, однако в
силу незнания и преуменьшения значения изображались вульгарно, искаженно. Сара
Леви-Танай с детства интересовалась театром, но из-за восточного акцента в
иврите двери для нее, как и для всех остальных не владевших тяжелой русской
интонацией, были тогда (во времена приезда московской Габимы) закрыты. Молодая
женщина стремилась дать легитимацию своему представлению о театре и начала
организовывать массовые кибуцные фестивали. Многоталантливый человек, она сама
писала тексты, музыку, ставила танцы как продуманные действа. Первый фестиваль
был в ее собственном кибуце Рамат ха Ковеш, дальше началась волна приглашений по
всему народному-нецентральному Израилю. Далее она захотела создать
профессиональный, а не самодеятельный коллектив, обращенный на йеменской основе
к еврейской восточной ментальности в целом.
Она набрала молодежь и сама научила ее всему, создав танцевальный театр, который
вырастая из прошлого, символизировал новое восточное настоящее Израиля. Для нее
еврейство Йемена, появившееся после разрушения второго Храма и идентично
сохранившееся благодаря изоляции и климату, подобному израильскому, было образом
той утраченной страны, которую она хотела видеть в новом Израиле, рожденном на
ее глазам. Миром спасенных во времени и еврейских ценностей. Это был для нее
образ страны, не порвавшей, но восстановившей золотую цепь поколений. Она
восстановила как ритуальный замкнутый танец с маленькими шажками , близостью тел
и готически точными и ограниченными движениями рук и ног. Танец гетто,
напоминающий религиозные хасидские пляски. Второй тип движений, который впервые
реставрировала Леви-Танай был пространственный танец пейзажа. По контрасту к
образу гетто она восстановила образ пустыни с глазами, устремленными не вверх, а
за горизонт, со свободным общением тел и с ногами, мягко поднятыми вверх и
назад, как при долгом странствии в ритме хода верблюда. Это был образ духовного
пути в Израиль, о котором мечтали в галуте и образ идеальной еврейской мечты,
сохраненной в галуте.
Яркие национальные костюмы и украшения дополняли картину поколения пустыни,
несломленного испытаниями, равного современному Израилю. Музыка израильтянина из
Йемена Овадии Тувия, учившегося в Лондоне, педагогическая помощь американцев
Анны Соколов и Джерома Робинса оформили до конца этот уникальный танцевальный
театр-символ единства культур Израиля и Диаспоры. Ему была суждена долгая жизнь
. Нынешние наследники Леви-Танай : хореографы Илана Коэн и Рахель Села,
композитор Шломо Бар, создавшие в стилистике Инбаль спектакли
Седжери-остолкновении с новым поколением наследников Востока, и Сильный ветер –
гениальное напоминание о судьбе евреев Испании – доказательство бессмертия дела
только что ушедшей от нас Сары Леви-Танай.
Израиль утерял связь с восточными корнями , подчинившись Западному образу жизни
Но над йеменским творчеством Леви-Танай время не властно, ибо своим
благородством и убежденностью в ценности искусства восточной Диаспоры она
преодолела все препятствия.
Злата Зарецкая |